Мистецькі новини Буковини

Запрошуємо пройтися "Дорогою творчих пошуків" В'ячеслава Швеця

alberto — Tue, 02 Apr 2013 08:57:48 GMT

В Чернівецькому художньому музеї відкрилася перша на Буковині персональна виставка молодого художника з Поділля В’ячеслава Швеця. Виставка молодого і в доброму розумінні слова недосвідченого художника, який вже кілька років шукає себе, свій шлях у творчості, свій особистий спосіб самовираження. Право так говорити дає й сама назва виставки – «Дорогою творчих пошуків». Експозиція виставки складається з 51 роботи, і якраз вони й є для автора цією творчою дорогою, дорогою пошуків.

Цікаво те, що В’ячеслав Швець представив на виставці досить великий творчий доробок за три останніх роки. Він демонструє глядачеві важкий, копіткий шляч молодого митця у пошуках свого жанру.

В’ячеслав Швець народився в місті Дунаївці, що на Хмельниччині. Навчався спочатку в районній студії малювання, а з 2005 по 2012 рік студіював художню справу в Кам’янець-Подільському університеті ім. В. Огієнка на відділенні реставрації живопису. І, оскільки він за освітою художник-реставратор, частина робіт в експозиції виставки – це копії відомих оригіналів видатних майстрів живопису: Л. Да Вінчі, М. Врубеля, українських авторів Васильківського, Пимоненка та ін.

Спеціальна художня освіта не минулася дарма в житті В’ячеслава. Після закінчення навчання він вирішив і надалі присвятити своє життя мистецтву. Зараз автор виставки працює на факультеті образотворчого мистецтва Чернівецького національного університету, який розташовується у Вижниці, на базі Вижницького коледжу прикладного мистецтва.

Виставка молодого художника зацікавить будь-якого шанувальника образотворчого мистецтва. Роботи, представлені на ній, досить різноманітні та різножанрові, оскільки автор багато експериментує та шукає свій особистий шлях у мистецтві. В експозиції багато краєвидів, натюрмортів, портретів, є й жанрові сцени. Цікавлять В’ячеслава також особливості циганського життя, якому присвячена частина експозиції виставки.

Роботи В’ячеслава яскраві за колірною гамою та різні за форматом. Властиві йому й цікаві композицийні рішення, що відображено у багатьох його картинах. За словами досвідчених фахівців, є у нього також і відчуття перспективи в живописі. А огріхи та певна недосказаність окремих його творів... Головне, що молодий митець, безперечно, є перспективним, а досвід і правильний вибір, як відомо, приходять з роками.

«Автор виставки формується, пробиває собі власний шлях у мистецтві, шукає свій стиль, - поділився своїми враженнями Заслужений працівник освіти України, декан факультету образотворчого і декоративно-прикладного мистецтва Чернівецького національного університету Дмитро Козубовський. - Важливим є те, що він працює не «на шухляду», а представляє глядачеві на осуд власні твори, адже критика має бути і до критики потрібно прислухатися. Так, він в чомусь намагається наслідувати відомим художникам, але присутній і його особистий, характерний тільки для нього мазок».

Персональна виставка «Дорогою творчих пошуків» В’ячеслава Швеця триватиме в Чернівецькому художньому музеї до середини квітня, то ж не втрачайте нагоди ознайомитися із творчістю молодого подільсько-буковинського митця.

Альберт Комарі

На "Срібних струнах" зіграла формація молодих художників "Арт НувО"

alberto — Sat, 30 Mar 2013 09:19:51 GMT

Творчість спонукає не тільки до споглядання твору,

а й до роздумів, до мрій...

В багатьох містах України успішно функціонують клуби та студії молодих художників, які сприяють розвитку майстерності самих митців і забезпечують новій мистецькій генерації країни співпрацю та творче спілкування з іншими українськими й європейськими регіонами.

В Чернівцях така студія існує вже більше 12 років. Її було започатковано ще в 2001 році членом НСХУ, колишнім директором Чернівецького художнього музею Тетяною Дугаєвою та членом НСХУ, Заслуженим працівником культури України, лауреатом обласної мистецької премії ім. Г. Гараса Оленою Михайленко, яка протягом всього існування студії є її керівником та ідейним натхненником.

Художня студія, що 12 років працювала при Чернівецькому художньому музеї, мала назви Арт-студія «Музеум» або студія «Арт-Музеум». Це, так би мовити, «рідні» діти художнього музею, із власним баченням світу і власним творчим почерком, які вже виросли до «дорослих», але, маючи свої професії та справи, продовжують працювати на ниві мистецтва.

Весь цей час продовжується діалог між молодими художниками, співробітниками художнього музею та шанувальниками мистецтва різних регіонів і країн. Проте, як то кажуть, прийшов час творчої молоді Чернівців вирушати у «вільне плавання». В цьому відношенні доля художнього музею Чернівців, за словами директора ЧХМ пані Інни Кіцул, схожа на долю батьків. Навесні 2013 року студійці, так би мовити, стали незалежними. На чолі з незмінною Оленою Михайленко вони реорганізувалия в окрему громадську організацію молодих художників «Арт НувО».

«Пілотним» проектом цієї формації стала виставка «Срібні струни», яку, звичайно, було презентовано в «рідному» для молодих митців Чернівецькому художньому музеї. На ній відвідувачі можуть побачити роботи авторів, які вже давно відомі всім, хто цікавиться мистецтвом Буковини.

Експозиція виставки складається з 45 робіт, різних за виконанням та змістом, із цікавими оригінальними ідеями, адже погляд молодих художників на оточуючий світ, на сучасність завжди інтригує. Це - живописні та графічні роботи, батік та розпис на склі, гратографія й численні авторські техніки.

Вперше керівник формації Олена Михайленко, «генератор» енергії колишньої Арт-Студії, «публічно» визнала своїх вихованців як рівних партнерів-колег по мистецтву і представила на «Срібних струнах» і власні твори. В цьому - особливість виставки «нувоартівців»! Також на виставці експонуються роботи десяти молодих художників: Н. Гаврилець, О. Лєгусової, Д. Сєдової, О. Афанасьєвої, Н. Таранухи, Ю. В’юги, Г. Кравченко, К. Карвацької, О. Кушпетюк та Я. Фотокакіс.

Альберт Комарі

Олена Семотюк презентувала першу власну персональну виставку

alberto — Tue, 26 Mar 2013 09:09:19 GMT

В небі буковинського рукоділля з’явилася нова «зірочка». Вірніше, з’явилася вона ще кілька років тому, але офіційно, так би мовити, вона «засвітилася» лише цієї весни. Місце її народження – Чернівецький Клуб любителів бісероплетіння «Імперія бісеру», який було засновано у 2007 році, а ім’я – Олена Семотюк. Олена увійшла до клубу в 2008 році і вже протягом трьох останніх років є справжньою «правою рукою» засновниці Клубу і вчительки багатьох чернівецьких майстринь з бісероплетіння пані Оксани Каменецької-Садіоглу.

Щорічно Клуб любителів бісероплетіння презентує свої творчі здобутки на спільних виставках у Чернівецькому художньому музеї, а от останнім часом кращі представниці (а також екс-представниці) цього Клубу організують власні персональні виставки прикрас із бісеру та напівдорогоцінного каміння. У 2011 році першу персональну виставку представила вже добре відома у колах майстринь з бісероплетіння Галина Бурсук, наприкінці минулого року персонально «дебютувала» у Чернівцях сама Оксана Каменецька-Садіоглу, і ось тепер прийшла черга й наймолодшої майстрині з цієї «компанії».

Олена Семотюк народилася в Чернівцях у 1995 році. У 2010 р. вона закінчила Чернівецьку художню школу ім. М. Івасюка, де навчалася під керівництвом В. Денисова, а вже з 2012 р. Олена проводить майстер-класи для дітей і дорослих «Бісерна ювелірка» в м. Тернопіль і залучає молодь до освоєння стародавніх технік бісероплетіння.

Окрім цього, разом із своєю наставницею Оксаною Каменецькою-Садіоглу молода майстриня приймає участь майже в усіх культурно-мистецьких заходах на території Буковини та сусідніх областей. Не зважаючи на свій юний вік, в її колекції зібралась доволі значна кількість грамот і дипломів з різноманітних фестивалів, конкурсів, ярмарок та виставок з декоративно-прикладного мистецтва.

Новим етапом успіху Олени є співпраця із спеціалізованим ілюстрованим журналом «Бісер», що видається в м. Тернопіль. Фотографії та схеми її авторських робіт, разом із роботами багатьох інших відомих майстринь з бісероплетіння, із минулого року друкуються в цьому журналі. Таким чином, із творчими доробками Олени Семотюк може ознайомитися значно більша кількість шанувальників рукоділля.

Авторські прикраси Олени «підкорили» багатьох поціновувачів прекрасного і сьогодні її роботи зберігаються у приватних колекціях в Чернівцях, Києві, Івано-Франківську, Тернополі, Хмельницькому, Ужгороді, Кіровограді, Запоріжжі, а також у Польщі, Ізраїлі, Великобританії, Чехії, Австрії, США, Канаді, Росії (всього - понад 1000 робіт), а в експозиції виставки можна побачити близько 130 робіт авторки.

Персональна виставка Олени Семотюк «Бісероплетіння» триватиме в Чернівецькому художньому музеї до 12 квітня.

Альберт Комарі

Приймала участь:

Виставки Клубу любителів бісероплетіння «Імперія бісеру» в Чернівецькому художньому музеї (2008-2011 рр.)

Всеукраїнський фестиваль національної вишивки та костюму «Цвіт вишиванки» (2011)

Гуцульський етнофестиваль (Вижниця, 2012)

Етнофестиваль «Великдень у Космачі» (2009-2011 рр.)

Петрівський ярмарок (2009-2012 рр.)

Туристичний ярмарок (2010-2012 рр.)

Карпатський молодіжний екологічний форум (2012)

Майстер-класи з бісероплетіння під час святкування Днів міст (Чернівці, Київ, Івано-Франківськ, Тернопіль, Хмельницький)

Фестиваль народної творчості "Калинові обереги" (2009, 2011)

«Proвидіння - традиції, новації. Формула успіху» - науково-практична конференція Чернівецького коледжу дизайну і економіки

alberto — Sun, 03 Mar 2013 10:37:00 GMT

Ще раз підтвердив свою репутацію «невгамовного шукача мистецької істини» Чернівецький коледж дизайну та економіки. Ми вже неодноразово писали про різноманітні культурно-мистецькі заходи, в яких брали участь викладачі й студенти цього навчального закладу (традиційні майстер-класи з декоративно-прикладного мистецтва у Чернівецькому художньому музеї, покази мод, дефіле, міні-спектаклі в тому ж музеї, виставковому центрі «Вернісаж» та інших культурних та освітніх закладах тощо), але цього разу оминути увагою подію, що відбулася 27 лютого, в середу, у приміщенні самого коледжу, ми просто не маємо права!

Отже, цього дня розпочалася довгоочікувана науково-практична конференція «Proвидіння — традиції, новації. Формула успіху», яку було організовано зусиллями викладацького складу ЧКДЕ і яка тривала протягом двох днів. В ній прийняли участь відомі буковинські митці, мистецтвознавці, педагоги й талановиті студенти коледжу.

Серед доповідачів слід відмітити Заслуженого діяча мистецтв України, директора учбово-методичного центру культури Буковини Миколу Шкрібляка, викладача психології Вижницького коледжу прикладного і декоративного мистецтва Олену Буйвідт, мистецтвознавця, директора Центру культури «Вернісаж» Ларису Канюку, члена НСХУ Анатолія Житарюка, аспірантку ЧНУ Іванну Стеф'юк, головного редактора сайту мистецьких новин Буковини, старшого наукового співробітника ЧХМ Альберта Комарі, співробітника Чернівецької Муніціпальної бібліотеки ім. А. Добрянського, керівника молодіжного театру Українського народного дому Тетяну Чайку, технолога дизайн-студії «Наталі Таушер» Марину Сидоряк та інших.

Організацією та проведенням конференції переймалися викладач ЧКДЕ, «вічний романтик» і невгамовна творча особистість Чернівців, куратор студії дизайну костюма «ШедЕврика», член Спілки дизайнерів України Любомира Зайцева та практичний психолог ЧКДЕ Дар'я Городинська, яка запезпечила показ електронних презентацій доповідей учасників конференції.

Звичайно, не обійшлося й без традиційних модних «сюрпризів» від театру моди коледжу і студії «ШедЕврика», якою керує пані Любомира Зайцева. Вже який раз цікавою колекцією одягу всіх здивувала надзвичайно талановита студентка ЧКДЕ Ірина Житарюк. Її «Феєрія душі» — це вишукані ансамблі-образи молодої дизайнерки, що не залишили байдужим жодного глядача дефіле (незабаром ми про неї поговоримо окремо!), а продовжила дійство з колекцією «Street Flower» дизайнер дитячого та жіночого одягу для вечірок і карнавалів Галина Продан.

Чернівецький коледж дизайну та економіки сьогодні — один із центрів єднання творчих людей нашого міста, і дуже важливим є те, що ЧКДЕ веде активне культурно-мистецьке життя, приймає участь у різноманітних молодіжних модних проектах, пов'язаних із актуальним дизайном сучасного одягу, презентує міні-спектаклі в культурних установах Чернівців і відвідує мистецькі заходи з образотворчого та декоративно-прикладного мистецтва. Тільки завдяки активності та бажанню талановиті майбутні митці й дизайнери, які сьогодні вчаться у стінах коледжу, зможуть завтра стати невід'ємною частиною культурного життя нашої країни.

За підсумками науково-практичної конференції «Proвидіння — традиції, новації. Формула успіху» буде видано збірник робочих матеріалів конференції, вихід якого у світ планується ще до кінця 2013 року.

Золтан Кірай

В Чернівцях - фотопроект "Столиці Європи". Вільнюс

alberto — Fri, 08 Feb 2013 08:10:33 GMT

В Чернівцях вже неодноразово експонувалися фотовиставки, які знайомили краян із різноманітними цікавими куточками Європи. Так, у 2011 році в Чернівецькому художньому музеї була презентована виставка «Венеція. Вічне місто», у «Найкращій кав’ярні на році Університетської та Сковороди» минулої осені подружжя Козменків представили «Ту саму Грузію», а у фотогалереї «EuroPhotoArt» протягом останнього року шанувальники пейзажного фото могли побачити краєвиди румунських повітів Арад і Орадя.

Тому, сподіваємось, фотопроект «Столиці Європи», який заплановано провести протягом 2013 року в Чернівецькому художньому музеї та організатором якого є журналіст Петро Олар, має викликати у всіх любителів фотомистецтва великий інтерес.

Перші кроки проекту були зроблені у минулому 2012 році. Його започаткували відомі київські фотохудожники Борисом Самойлов, Олег Павлюченков та Віталій Запорожченко, які, зокрема, готують фотоматеріали для української версії журналу «National Geographic».

Фотографії, присвячені столицям різних європейських держав, склали основу проекту «Столиці Європи», а фотовиставки цього проекту експонуються в консульствах європейських держав в Україні, а також у виставкових галереях і музеях багатьох українських міст.

Фотовиставка «Вільнюс», що стала початком проекту в Чернівцях, є невід’ємною частиною «Столиць Європи» і знайомить відвідувачів художнього музею із самобутністю та чарівністю столиці Литви. Не зважаючи на те, що часу для офіційного відкриття проекту не було і виставка була презентована у робочому режимі, її відвідала велика кількість глядачів. Хоч і не далекий, але такий загадковий Вільнюс викликав у чернівчан та гостей міста зацікавленість, і тому ми скажемо кілька слів про це старовинне прибалтійське місто.

Назва Вільнюс (лит. Vilnius, білорус. Вільня), більш українська назва — Вільно, походить від назви річки Вільня (лит., на якій стоїть місто). Він розташований на південному сході Литви при впадінні річки Вільня до річки Няріс. Це – столиця прибалтійської країни Литва. У 2003 році загальна кількість населення становила 541 600 осіб. Згідно з даними перепису 2001 року, 57,8% населення Вільнюса становили литовці, 18,7% поляків, 14% росіян, 4%білорусів, та 0,5% євреїв.

Нецентральне розташування міста може бути пояснене частою зміною національних кордонів Литви протягом сторіч. Так, за часів Великого князівства Литовського Вільнюс був не лише культурним, а й географічним центром тодішньої держави.

Тож до уваги всіх зацікавлених у Чернівецькому художньому музеї фотовиставка «Вільнюс», частина фотопроекту «Столиці Європи», працюватиме до початку березня. Поспішаймо подивитися, якщо ви ще не були у цьому чудовому місті!

Альберт Комарі

В Чернівецькому художньому музеї - нова ікона. Від СБУ!

alberto — Sat, 02 Feb 2013 10:31:15 GMT

Важлива, можна навіть сказати, знакова подія для культурного та мистецького життя Буковини відбулася наприкінці січня в Чернівцях. Мова йде про один із шляхів поповнення фондових збірок провідних буковинських музеїв, завдяки якому велика кількість експонатів сьогодні є надбанням культурної громадськості нашого краю і є доступними до ознайомлення відвідувачам цих музеїв.

23 січня 2013 р. співробітники управління СБУ в Чернівецькій області передали до державних фондів Чернівецького художнього та краєзнавчого музеїв 11 старовинних предметів, які мають культурну та історичну цінність, і за рішеннями суду були конфісковані в контрабандиста-іноземця. Нагадаємо, що у серпні 2012 року на міжнародному автомобільному пункті пропуску «Росошани» прикордонники затримали громадянина Молдови за спробу незаконного вивезення за кордон предметів історичної спадщини. Старожитності, які іноземець приховав від митного контролю, були виявлені правоохоронцями в його автомобілі. За висновком державної мистецтвознавчої експертизи вони становлять культурну та історичну цінність і підпадають під дію Закону України «Про вивезення, ввезення та повернення культурних цінностей». Про це повідомила прес-служба УСБУ в Чернівецькій області.

Серед конфіскованих у контрабандиста раритетів опинилася ікона «Ісус Христос з головою Іоана Хрестителя та пристоячими» розміром 45х33 см, написана в техніці малярства на дереві в кінці XIX ст. Ікона є непересічним зразком сакрального мистецтва кінця XIX ст. із рідкісним підбором персонажів, що, за думками фахівців, робить її свого роду унікальною. За припущенням мистецтвознавців цей образ було створено на Прикарпатті.

За рішенням Міжвідомчої ради з питань вивезення, ввезення та повернення культурних цінностей Міністерства культури України цей зразок національної старовини буде віднині зберігатися і вивчатися буковинськими фахівцями та поповнить фонди головного мистецького храму Буковини — Чернівецького художнього музею. Сподіватимемось, що вже незабаром ікону «Ісус Христос з головою Іоана Хрестителя та пристоячими» можна буде побачити в постійно діючій експозиції культового мистецтва Буковини.

«В принципі, ікона «Ісус Христос з головою Іоана Хрестителя та пристоячими» надійшла до нас у досить задовільному стані. Звичайно, певні реставраційні роботи необхідні, але в цілому ікона може вже експонуватися, — висловила свою думку завідувач відділом образотворчого мистецтва Чернівецького художнього музею пані Олена Гужва. — Нажаль, через брак експозиційних площ наразі це неможливо. Сподіваюся, що колись позитивно вирішиться й це питання, але в експозиції традиційної щорічної виставки нових надходжень, що зазвичай презентується в музеї кожного травня, до Міжнародного Дня Музеїв, ця робота буде представлена обов'язково і всі відвідувачі нашого музею зможуть її таки побачити».

Відзначимо, що поповненню музейної колекції творів сакрального мистецтва сприяла людина, яка завжди була небайдужою до збереженя культурної спадщини краю. Це — директор Чернівецького художнього музею пані Інни Кіцул, завдяки кропіткій та самовідданній праці якої цей заклад, безперечно, протягом останніх років є провідним музеєм Буковини.

Взагалі ж за 25 років існування музею від управління СБУ в Чернівецькій області до музейних фондів надійшло більше 100 експонатів, тож можна вважати, що цей шлях поповнення фондових збірок музеїв є дійсно важливим і в цьому ми з вами можемо подякувати не тільки правоохоронцям, а й контрабандистам, що «люб'язно сприяють» тому, щоби шанувальники історичних раритетів могли ознайомитися із ними, відвідуючи музеї України.

Альберт Комарі

Грегор фон Реццорі - "Чоловік, який сумує за втраченою Батьківщиною"

alberto — Fri, 25 Jan 2013 13:57:11 GMT

Виставку фотографій з приватного архіву румунсько-австрійського письменника, журналіста, сценариста, художника та актора з буковинським корінням, яка минулого року з успіхом експонувалася в Бухаресті та Ясах, відкрилася в січні у виставковій залі Чернівецького художнього музею. Виставка має назву «Грегор фон Реццорі у себе вдома» і цікава вона тим, що складається зі світлин із приватного архіву Грегора фон Реццорі, охоплює різні вікові фази життя, відтворює етапи його літературної біографії, дозволяє відвідувачам зазирнути не тільки у творчий світ письменника, а й у час його дитинства і юності, показує коло близьких та друзів, серед яких було чимало світових знаменитостей, демонструє багатогранність таланту письменника, засвідчує універсальність і багатогранність таланту митця, що залишив яскравий слід не тільки в літературі, а й в образотворчій та акторській сферах.

Грегор Арнульф Хіларіс д'Ареццо фон Реццорі походив із сицилійської аристократичної родини, яка жила в провінції Рагуза в Італії. В середині XVIII століття вони оселилися у Відні, а пізніше, коли родина переїхала до Чернівців і в 1919 році Буковина перейшла до Румунії, фон Реццорі прийняли румунське громадянство. Грегор народився в 1914 році у Чернівцях, в родині відомого архітектора і художника буковинського релігійного фонду, радника консисторії Гуго фон Реццорі.

Освіту «винуватець» виставки отримав у гімназіях Брашова (Румунія), Фюрстенвальда й Відня (Австрія). В середині 1930-х рр. Грегор переїхав до Бухареста, служив у румунській армії, а потім заробляв собі на життя як художник. Далі він отримував освіту в австрійському Леобені, де студіював гірничу справу, а у Відні вивчав малярство, архітектуру й медицину.

У 1938 році з румунським паспортом він переїхав до Берліна, де проявив себе як письменник, журналіст, кіносценарист і радіожурналіст. Там він почав писати для ілюстрованих журналів й опублікував свої перші романи — «Полум'я, що пожирає небо» (1939), «Самотні літа Ромбаха» (1942), «Роза Манцані» (1944).

Після війни Грегор фон Реццорі працював на радіо в Гамбурзі, писав репортажі та сценарії, знімався в кіно. З 1960 року він оселяється в італійській провінції Тоскана, де, забігаючи наперед, і помер у 1998 році (м. Доніні), а в 1985 році, перебуваючи чотири десятиліття без громадянства, Грегор прийняв австрійське підданство.

Протягом життя Реццорі багато подорожував, шукаючи себе в Румунії, Італії, Німеччині, на Родосі та в США. Чимало часу він провів у Франції, де і розкрився як кіноактор та сценарист. 1936 рік став для нього роком авторства восьми сценаріїв ігрових фільмів. 1954 року він дебютував в кіно як актор («Sie», режисер Рольф Тіле), а пізніше знімався у фільмах французьких і німецьких режисерів Дені де Ла Патель, Луї Маля, Фолькера Шльондорфа, Гези фон Радвані. Остання його робота в кіно - «Le Beau Monde» (1981, режисер Мішель Полак).

Сформований як митець у буковинській столиці, відомий німецькомовний прозаїк Грегор фон Реццорі є автором 25 книжок. Найвідомішим його твором став роман «Смерть мого брата Авеля». Також мали великий успіх у читачів «Спогади антисеміта», «Едіп у Сталінграді», «Минулорічні сніги» та «Східний експрес». Він створив дивну «неозору і преславну країну Магрібінію» у «Магрібінських історіях», яку неможливо відшукати на жодній мапі світу, оскільки, зі слів автора, країна розташована «на південному сході», але її кордони «лежать у серцях і в душах її мешканців». Проте всім зрозуміло, що Магрібінія — це прототип Буковини, зі своїм різнобарвним, але дуже реальним і знайомим нам світом.

Виставку «Грегор фон Реццорі у себе вдома» організовано Австрійською бібліотекою (Чернівці), Австрійською службою академічних обмінів (Львів), українсько-німецьким культурним товариством при центрі «Gedankendach» (Чернівці) та Чернівецьким художнім музеєм.

Альберт Комарі

Прогулянка по "Шовковому шляху" в... художньому музеї Чернівців

alberto — Mon, 21 Jan 2013 10:25:07 GMT

Художня вишивка — один із пріоритетних напрямків розвитку виставкової діяльності Чернівецького художнього музею. Пропагування рукоділля на Буковині, підтримання давніх традицій вишивки нашого краю та сприяння у розвитку новітніх тенденції цього виду декоративно-прикладного мистецтва — ось завдання, які поставив перед собою відповідний відділ музею. І, потрібно сказати, що із завданням цим наукові співробітники відділу декоративно-прикладного мистецтва доволі успішно справляються!

Окрім традиційного щорічного «Вишиваного дивотвору» протягом багатьох років музей презентує шанувальникам прекрасного численні виставки буковинських майстринь, які працюють у різних техніках та напрямках художньої вишивки.

А в новому, 2013 році «вишиваний марафон» розпочався вже із січня і стартувала в ньому чернівецька вишивальниця Світлана Маліна. Це — своєрідний виставковий дебют майстрині, і не дивно, що вона обрала місцем проведення своєї першої виставки саме художній музей Чернівців, адже саме сюди ведуть всі «вишивані дороги» Буковини.

Вишиває Світлана Маліна шовковою ниткою картини на різну тематику, а працює вона в цій техніці вже близько 18 років, використовуючи традиції китайського мистецтва вишивки гладдю. За ці роки вона створила велику кількість вишитих картин, з якої в експозиції виставки можна побачити 18.

Дивує тематична різноманітність представлених творів: відвідувач може побачити пейзажі Чернівців ХІХ століття, портрет імператора Франца-Йосипа І, сюжети з народного індійського епосу, зображення ніжних квіткових фей, птахів, яскравих квіткових композицій.

Цікаво, що частина робіт в експозиції — це власні розробки майстрині, а інші — копії картин відомих художників чи розробки фотографій минулих років. Вони відображують захоплення Світлани як традиційним китайським мистецтвом, так і мистецтвом інших регіонів та культур.

«Шовковий шлях» — така назва виставки Світлани Маліни, і назва ця певною мірою є символічною, враховуючи використання авторкою давніх китайских традицій у вишивці. Адже історично Великий шовковий шлях відіграв у історії людства важливу роль, поєднуючи Китай і Європу та сприяючи обміну товаром і традиціями між віддаленими регіонами гігантського материка, серед яких дорогоцінний шовк займав особливе місце.

Роботи майстрині вражають колірною гамою шовкових ниток. Цікавою особливістю шовкової нитки є зміна кольору під певним кутом погляду і гра із сонячними променями, яка може кардинально трансформувати враження від тієї чи іншої роботи. До того ж, шовкова вишивка дуже подібна до живопису і глядач не відразу і не завжди може зрозуміти, в якій техніці виконані твори пані Світлани. Цим вони цікаві та унікальні, цим вони привертають увагу численних поціновувачів художньої вишивки.

Альберт Комарі

"Світ моїми очима" - перша виставка 2013 року в Чернівецькому художньому музеї

alberto — Fri, 18 Jan 2013 10:15:45 GMT

Останнім часом фотомистецтво стає все більш розповсюдженим та популярним. Найбільш активно розвиток цього виду мистецтва підтримує Чернівецький художній музей, який майже щомісяця презентує виставки професійних фотомитців і аматорів. 2012 рік фінішував у цьому закладі традиційною щорічною звітною фотовиставкою чернівецької обласної організації НСФХУ, а новий виставковий 2013 рік стартував на початку січня з персональної фотовиставки колишньої чернівчанки Олесі Левицької.

Виставка є трохи незвичною, оскільки роботи, представлені в експозиції, виконані не за допомогою традиційної потужної та сучасної фототехніки, а зняті фотокамерою мобільного телефону, щоправда, теж якісною та сучасною. Численні відвідувачі виставки під час офіційного відкриття засвідчили, що мистецього змісту це зовсім не зменшило, а й навпаки, підтвердило, що творити у фотомистецтві сьогодні може кожен і справа полягає лиже у бажанні та вмінні. Та й авторка акцентує увагу на змісті та контексті самої фотографії, а не на технічній базі.

Як і для значної частини представників фотомистецтва, заняття фотографією для Олесі є захопленням. Наразі авторка виставки вивчає юриспруденцію в університеті італійського міста Болонья, а всього в Італії Олеся Левицька разом із батьками проживає близько 20 років, де і закінчила школу та планує своє майбутнє життя. Проте творчий дебют вона запланувала саме в Чернівцях — у місті, де вона народилася. Саме тут її світлини мали пройти свої перші випробування та отримати оцінки шанувальників сучасної фотографії.

В експозиції виставки, яка має назву «Світ моїми очима», можна було побачити 43 фотороботи, які презентують відвідувачам музею побут і краєвиди одразу трьох країн: України. Італії та Кенії. Авторка любить подорожувати і світлини якраз зроблені під час її подорожей. Олеся зазначила: «Спочатку я й не думала комусь показувати чи виставляти десь власні фотографії, я робила їх в першу чергу для себе, оскільки це є моїм хоббі. В кожній роботі — мої особисті відчуття і почуття, те, що я бачу. Це ніби то частинка мене».

Зупинятися на досягнутому Олеся Левицька не збирається і наступну свою фотовиставку планує представити вже за рік. Щоправда, запланований і перехід до роботи вже з професійною фотокамерою, оскільки в її мріях є розширення технічного діапазону, відкриття нових країн і прагнення до самовдосконалення. Разом із тим, вже у лютому дівчина має презентувати в Мілані свою першу виставку живопису і графіки, демонструючи таким чином різнобічність власних мистецьких захоплень, а синтез живопису із фотографією, безумовно, допомагає їй грамотно поєднувати світло і тінь, зміст та форму.

Альберт Комарі

"Скульптура малих форм" від Анатолія Піонтковського

alberto — Thu, 20 Dec 2012 14:26:05 GMT

Своє 60-річчя в цьому році відсвяткував один із найцікавіших та найталановитіших скульпторів Буковини Анатолій Піонтковський. І «коронувала» це свято митця його персональна виставка в Чернівецькому художньому музеї, яку було презентовано напередодні новорічних свят. Це – друга персональна виставка майстра в Чернівцях, а перша, нагадаємо, відбулася у виставковій залі «Вернісаж» у 1988 році.

Сам автор виставки вважає свій нинішній вік осінню, і осінь ця в нього насправді є золотою. І саме таким чином він сформував концепцію експозиції своєї виставки – під знаком золотої осені, яка принесла прекрасні плоди. До уваги відвідувача виставки запропоновано багаторічний творчий доробок відомого художника, скульптора, справжнього митця і справжнього буковинця.

Народився Анатолій Піонтковський 4 жовтня 1952 р. у м. Чернівці. Протягом 1974 – 1979 рр. навчався на відділені скульптури в Одеському державному художньому училищі імені М. Грекова, де його викладачами були Ф.Борисюк, М. Єрьоменко та ін. Варто зауважити, що митець є Членом Спілки художників України з 1992 року.

Скульптура – класичний вид мистецтва, який з давніх часів вражав і привертав увагу людей своєю вишуканістю і реалістичністю. Але сьогодні скульптура у мистецькому світі – явище доволі рідкісне, вона не настільки поширена, як живопис, адже скульптура є доволі складним видом мистецтва. І тому персональна виставка Анатолія Піонтковського, без перебільшення, є справжньою перлиною поміж усіх інших музейних виставок.

«Ми дуже раді сьогодні відкрити таку експозицію у стінах нашого музею, адже Анатолій Піонтковський, безумовно, є одним із найяскравіших буковинських скульпторів. Тим більше, що вона приурочена до ювілею митця, а ювілейні виставки є нашою родзинкою. Рубіж 60 років, який автор перетнув у цьому році, не є великим. Впевнена, що його ще чекає велика перспектива, як життєва, так і творча», - зазначила під час відкриття виставки заступник директора з наукової роботи художнього музею пані Валентина Любківська.

В експозиції виставки представлена широка палітра творів автора, який вже багато років працює в різних стилях і напрямках. Основною частиною експозиції є мала скульптурна пластика. Це роботи невеликі за розміром, проте зміст у них досить глибокий. Всього на виставці представлено 17 скульптурних композицій майстра, виконаних у різних матеріалах, техніках і напрямках. Доповненням до них служать графічні твори та фотографії, зроблені митцем та за участю митця.

Перед глядачем постає розмаїття власних творчих уподобань пана Анатолія: реалістична скульптура, варіанти класичного мистецтва, пошуки та знахідки в авангардному мистецтві, зразки станкової та монументальної скульптури. У своїй творчості він звертається до гротеску, сатири, політичних мотивів, тим самим розширюючи й тематику власних творів. Важливим для майстра є також філософське осмислення шляху людини.

«Хотілося б виокремити з поміж інших тем робіт митця тему звернення до жіночого образу. У Анатолія Піонтковського прекрасні жіночі образи, ми бачимо тонкі та зворушливі форми, які зараз, серед великої кількості викривлень і ламаних форм сучасного концептуального мистецтва, дуже виділяються і тому надзвичайно приємно бачити зараз саме скульптуру реалістичну, класичну. Вона звертає нас до витоків справжнього мистецтва», - знову ж таки поділилася враженнями пані Валентина.

Анатолій Піонтковський відомий і своєю монументальною скульптурою, є автором відомих меморіальних дошок Чернівців, у яких він увіковічив пам’ять А. Боголюбова (2005), А. Кохановського (2006) і М. Ткача (2012), а також є автором проектів та ескізів пам’ятників, які він представив і в експозиції своєї персональної виставки.

В цілому виставка вражає й своїм розмаїттям технік та матеріалів, із якими працює митець. Він надає перевагу природному матеріалу, використовує камінь, глину, бронзу, шамот, кераміку. Найбільш цікавим та інтригуючим є так званий ним буковинський камінь. Це – камінь, знайдений на Буковині, без деталізації та уточнення. Цим автор підкреслює, що є справжнім буковинським митцем і понад усе шанує рідний край.

«Хочу відмітити, що Анатолій - людина великої фізичної сили, але з тонкою душею. До світу він відноситься з пієтетом – бережливо, обережно, з любов’ю. Близькість його духовного стану до матеріалу, який він бере до рук, одухотворяє цей аморфний матеріал», - висловив свою думку колега «винуватця» свята Іван Салевич.

Анатолій Піонтковський є учасником багатьох всеукраїнських та міжнародних виставок. Його роботи експонувались на численних Всеукраїнських і Республіканських виставках, в різноманітних мистецьких проектах за кордоном, зокрема - в Австрії (1998), Польщі (2006), Румунії (2007).

Виставка триватиме в художньому музеї Чернівців до 9 січня 2013 року.

Альберт Комарі